miércoles, 8 de diciembre de 2010

Excelente acogida de “Sin Corazón “ en Pineda de Mar

Un magnifico restaurante situado en Pineda de Mar, fue el escenario propicio para promocionar una vez más el cortometraje “Sin corazón”.

El equipo compuesto por el director Isi Vila, su ayudante Cati Vilar, y los actores Jaume Casals , Ivette Callís y Montse Clopés  se reunió  en el restaurante Diagonal de Pineda de mar, provincia de Barcelona a las 20 horas, para concretar los últimos detalles de la presentación.
El grupo dispuso de un espacio reservado habitualmente utilizado para fumadores, para realizar la proyección de “Sin corazón”. Director y actores ocuparon la mesa presidencial y el resto de los invitados se repartieron por la sala.
Entre las 20:30 y las 21:00 horas de la noche llegaron todas las personas que habían reservado mesa, pues se trataba de un aforo limitado.  Unos minutos más tarde, empezó el evento y el director Isi Vila junto con el resto de actores hizo una breve presentación y dio paso a la proyección.
Tras el pase del cortometraje, se proyectó el making off y una vez concluido se sirvió el menú. Durante el menú hubo una charla explicativa en la que se expuso todo tipo de anécdotas relacionadas con el cortometraje.
Esta era la primera vez que se organizaba este tipo de evento donde el público pudo interactuar con el equipo de rodaje, y la experiencia ha sido francamente muy provechosa y muy buena porque todo el mundo ha salido muy satisfecho.
El equipo espera que en un futuro próximo se pueda volver a organizar actos tan entrañables como este.

Aquí os dejo un briefing de como se organizó.

sábado, 20 de noviembre de 2010

El cortometraje "Sin Corazón" cautiva al público en Sant Celoni

El cortometraje “Sin corazón” de Isi Vila, se proyectó el pasado viernes 12 de noviembre a las 20:00 horas en la Sala Petita de l’Ateneu de Sant Celoni, y tuvo una gran acogida por parte del público.




Durante el rodaje del cortometraje, el director, nos pidió si le podíamos ayudar a promocionar el corto, es por eso que en el mes de agosto después del espectacular estreno  en Seva, me puse manos a la obra.

Me puse en contacto con la responsable del Área de Cultura de Sant Celoni, explicándole el proyecto junto con el material. Después de una valoración por parte del resto de los técnicos del Área, me dieron la confirmación de la proyección. Así fue como le pude dar una buena noticia a Isi, y al  resto del equipo. El paso siguiente fue reservar el espacio donde estaba prevista la proyección. Contacté con el director del grupo de teatro "Trocateatre",  para acordar las condiciones de la reserva de la Sala. Después de dar su conformidad, obtuvimos al fin una fecha para la proyección de “Sin corazón” en Sant Celoni.

¡¡¡¡¡Y afortunadamente llegó el día esperado!!!!! Habíamos quedado a las siete de la tarde para preparar la sala y hacer las pruebas de imagen y sonido con el técnico. Rápidamente colocamos las fotos, posters, DVD’S, y tarjetas y lo dejamos todo a punto. Al poco tiempo comenzó a asistir el público y la sala se fue llenando progresivamente, mientras nosotros nos colocamos en la entrada para darles la bienvenida.

Estaba programado empezar a las ocho en punto, pero la ausencia de tres componentes del equipo de "Sin corazón" demoró que se iniciara el pase del film. Aguardamos hasta las ocho y media , pero en vista que no se presentaron decidimos empezar sin ellos.

Nos situamos delante de la pantalla y el director Isi Vila dió la bienvenida al público. Pidió disculpas por el retraso y explicó los motivos de ello e hizo una breve presentación de los actores. A continuación los protagonistas del corto y yo misma saludamos y explicamos de manera muy concisa nuestro personaje y nuestra experiencia en el corto.



Después del discurso regresamos a nuestras butacas y empezó la proyección del cortometraje y después del “making off”. Al finalizar, la gente aplaudió efusivamente y pudimos comprobar que les había  cautivado y que habían disfrutado de una agradable velada.

Os dejo con el video que muestra diferentes momentos de los preparativos del pase en la Sala Petita de l’Ateneu de Sant Celoni.

sábado, 13 de noviembre de 2010

El Divan: Las rupturas de pareja



 (Programa emitido en catalán)

El primer programa de "El Divan"comenzó en octubre del 2005 y trató sobre las rupturas de pareja. Las personas que intervinieron en el programa fueron el doctor Joan Corbella, que es médico psiquiatra y Rocío García como testimonio real que sufrió una ruptura sentimental.
En el programa se abordaron temas como porqué se rompe una pareja, y como el proceso que conduce a mujeres y hombres en la separación es la mayoría de las veces diferente. Los expertos en este tema consideran que las mujeres suelen tomar la decisión para salir de la frustración afectiva en la que viven y también porque buscan su propia identidad. A pesar de ello para la mayoría de los hombres la separación supone escapar de una prisión. Además sienten que el tiempo se les escapa y que se están perdiendo lo mejor de la vida. La novedad les atrae como un imán. Con frecuencia cuando se separan no es para vivir solos: hay otra mujer que tira de ellos.
Rocío explicó cómo sufrió su ruptura y como la afrontó.
Por último destacar cuáles serían las tácticas para remontar una relación para no caer en una depresión.

LAS RUPTURAS DE PAREJA from Montse Clopés on Vimeo.

sábado, 23 de octubre de 2010

Proyección de "Sin Corazón" en Sant Celoni


A todos aquellos aficionados a los cortometrajes, os comunico que el próximo viernes 12 de noviembre a las ocho de la tarde se proyectará en la sala pequeña del Ateneu de Sant Celoni, el cortometraje "Sin Corazón" de Isi Vila.
Está prevista una breve presentación del director y a continuación, la proyección del cortometraje y por último el making off. La entrada es gratuita y os animo desde aquí a que vengais a disfrutar de una magnifica historia que os dejará sorprendidos por la verosimilitud del contenido y el desenlace final.
Os puedo asegurar que ante esta historia nadie se quedará indifente.

miércoles, 6 de octubre de 2010

Making off del cortometraje "Sin Corazón"



Des de aquí os muestro este divertido e interesante  video, realizado por el director Isi Vila en el que se pueden ver imágenes del proceso de realización del cortometraje “Sin corazón”, y  que muy pronto estará disponible en el ciberespacio, una vez que  haya sido presentado en diversos festivales y proyectado de manera oficial en diversas salas de distintos pueblos de la geografía catalana.
El cortometraje trata la historia de Maite, una mujer atormentada por el sufrimiento y la angustia al conocer la noticia de que a su hijo le han detectado un problema en el corazón y apenas le queda muy poco tiempo de vida. Afrontando esta situación con cierta resignación, Maite y su hijo deciden abandonar la ciudad donde viven para pasar sus últimos días con él, en una casa que tienen cerca del pueblo. Pero allí Toni, tiene una amiga, Esther…
En este video que os muestro a continuación podéis ver cómo tanto actores como equipo técnico y director hemos vivido momentos realmente divertidos, así como también  momentos de auténticos apuros... pero esa es la parte más bella y fresca que muestra la espontaneidad, la humanidad y la autenticidad de las personas.  Os dejo pues con unos momentos reales e inolvidables.


sábado, 18 de septiembre de 2010

Próximo estreno 05 de noviembre, la película Agnosia

Para todos aquellos amantes del cine de género español, ya está disponible el tráiler de ‘Agnosia‘, la nueva película de Eugenio Mira. Se trata de una producción de Roxbury Pictures y Telecinco Cinemas que se estrenará en los cines españoles el 05 de  Noviembre de este año, de la mano de Aurum.  La compañía Filmax sólo se encargará de las ventas internacionales y de momento este maravilloso film ya ha interesado a  varias superproductoras internacionales.



Agnosia que es una de las películas más esperadas de la próxima temporada, es un thriller romántico que cuenta con un sólido guión de Antonio Trashorras y con un reparto artístico encabezado por Eduardo Noriega,  Bárbara Goenaga, Félix Gómez y Martina Gedeck.
La película está ambientada en la Barcelona del siglo XIX y narra la historia de  Joana Prats, una joven heredera de clase acomodada que padece agnosia, una extraña enfermedad mental,  que altera su percepción de la realidad y la incapacita de discriminar objetos, personas o sonidos.  Aprovechándose de esta confusión sensorial, el prometido de Joana y un criado de la casa conspiraran para descubrir mediante un maquiavélico plan, el secreto que Joana conoce de su padre y que guarda celosamente.



Ya os había hablado de este interesante proyecto en un post anterior cuando os expliqué mi experiencia como extra en esta película. Como se puede comprobar  en el tráiler aparece la secuencia en la que salimos aproximadamente 300 figurantes de la catedral de Girona, y que será clave para la trama  de la película, convirtiendo las escaleras de la catedral de Girona  en los exteriores de la escena que recrea  la salida de la misa del Gallo en la  catedral de Barcelona.
Os adelanto estas primeras imágenes que consiguen mostrar una época marcada por la industrialización, donde las malas condiciones de trabajo y de vida de los obreros desembocaran en una revolución social. Es un fiel reflejo de las intenciones de Eugenio Mira en este film que pretende mostrar a través de Agnosia como la gente mala saca provecho de la enfermedad.


miércoles, 1 de septiembre de 2010

Una dama elegante en el rodaje de la película "El monje"

El pasado 11 de mayo tuvo lugar el casting para la película "El Monje", en la Casa de Cultura de Girona.
“El Monje” es una coproducción hispano francesa en la que han participado Diaphana Films, Morena Films y Estrategia Audiovisual, y que ha sido rodada en el Monasterio de Santes Creus de Tarragona, en Girona y en Francia, con un presupuesto de 11 millones de euros, y con un reparto compuesto entre otros por Vicent Castell, Sergi López, Geraldine Chaplin, Jordi Dauder y Pep Tossar. 
La película narra la historia del monje capuchino Ambrosio, que tras ser abandonado de recién nacido en las puertas de un monasterio, es recogido y educado por los monjes que lo convierten en un gran predicador pero al mismo tiempo en objeto de muchas envidias. Su vida dará un vuelco cuando conoce una bella joven, que ha sido enviada por el diablo para corromperlo y pasa de ser venerado a acusado por el Tribunal de la Inquisición de pactar con el diablo.



MAKE OFF EL MONJE from Montse Clopés on Vimeo.

Backstage durante el rodaje de la película "El Monje" en la catedral de Girona, en mayo del 2010.

La película cuenta con muchas escenas pero para rodar concretamente la secuencia clave del desenlace, el departamento de producción necesitaba de la participaron de unas 300 personas como figurantes, de edades comprendidas entre 17 y 80 años. Así pues convocaron un casting el martes 11 de mayo. Yo asistí por la tarde y pude colocarme de las primeras en la cola, pero rápidamente y en poco tiempo se llenó de gente. Tras una media hora de espera accedí a la sala donde nos hicieron una breve explicación de los requisitos que se necesitaban cumplir para poder ser seleccionado en la película. Como la película estaba ambientada en el siglo XVI, se pedían pelos largos tanto en hombres como en mujeres, que fueran lo más naturales posibles y sin teñir. Quedaban excluidos de la posibilidad de participar todas aquellas personas que tuvieran el pelo corto, teñido de colores muy estridentes o que llevaran piercings o tatuajes muy visibles. Otro requisito importante era que las mujeres fueran de piel muy blanca. Me tomaron los datos y la primera semana de junio me llamaron para confirmar que había sido seleccionada y me dieron dia y hora para la prueba de vestuario antes de rodar la película.
Fue el 24 de mayo por la mañana cuando fui a la prueba de vestuario y peinado. El local para realizar las pruebas estaba ubicado en un lugar diferente al de donde hicieron el casting. Tardé un poco en encontrarlo, pero finalmente llegué a la hora prevista. Me probaron diferentes vestidos hasta encontrar el que encajaba mejor conmigo. Me pusieron todos los complementos y finalmente me hicieron una foto. Así fue como acabó la sesión.
El rodaje de la secuencia del clímax del film, estaba prevista hacerla el día 11 de junio. Para esta escena fuimos convocados en las escaleras de la catedral de Girona unos 300 figurantes, la actriz Geraldine Chaplin que encarna el papel de madre Superiora y 57 costaleros andaluces venidos de las cofradías de Badalona encargados de encabezar la espectacular procesión, alrededor de la catedral con la escalinata y paredes iluminada de velas.


Pero para poder ambientar una ciudad en el siglo XVI era necesario ambientar también a los ciudadanos, por ese motivo nos vistieron a todos con diferentes modelos de la época. En mi caso me tocó interpretar a una dama elegante. Para caracterizarme con el personaje fui convocada a las 5 de la tarde. Primero pasé por vestuario, después por peluquería y finalmente maquillaje. A medida que íbamos estando caracterizados nos íbamos dirigiendo a la catedral. Una vez allí nos reagrupaban dentro del colegio de arquitectos de Cataluña situado cerca de la catedral. Como éramos 300 personas y era imposible dar cabida a todas, organizaron dos turnos para cenar. Yo cené en el primero.

Una vez todo el mundo hubo cenado, llegó la hora del rodaje. Nos colocaron a todos en nuestros sitios e hicimos muchos ensayos. Nuestra ubicación fue la calle lateral a la catedral, donde representaba que veíamos pasar la procesión. Éramos muchos a un lado y otro de la calle, mientras veíamos como desfilaba toda la procesión. Representaba ser un momento muy emotivo y de gran fervor religioso. Fueron muchas las veces que repetimos la escena hasta que salió bien. Estuvimos rodando diferentes escenas hasta las 5 de la mañana. Tuvimos varios momentos de descanso, pero la verdad es que fue agotador.
Cuando finalmente acabó el rodaje pude hacerme una foto con el director del film, Dominik Moll, al que agradezco mucho el gesto. Después me dirigí junto con mis compañeros a cambiarme de ropa y a poner fin a un espectacular rodaje ambientado en el siglo XVI, para volver a la realidad del s.XXI.



Participar en esta película ha sido para mí nuevamente una experiencia maravillosa. He vuelto a sentir el ajetreo detrás de las bambalinas, junto a la emoción que se siente cuando uno sale a escena. Ha sido genial.



Vídeo fuente Agencia ACN

sábado, 21 de agosto de 2010

Magnífico estreno del cortometraje “Sin Corazón”

El pasado domingo 15 de agosto a las 22:00 horas tuvo lugar el estreno del cortometraje “Sin corazón” en el Centro Cívico de Seva. Fue un evento emocionante al que acudieron más de cuatrocientas personas todas ellas venidas desde distintos puntos de la geografía catalana.


Nosotros los actores ya habíamos visto el cortometraje en un pase privado especial preparado a mediados de julio por Isi Vila, el director. No obstante esto, todos los que habíamos participado en este cortometraje esperábamos ansiosamente este día de estreno oficial.
Todos los participantes fuimos convocados a las 19:00 horas en el Centro Cívico para preparar los últimos detalles del evento. Antes pero, vimos juntos de manera privada un pase del cortometraje y del making off para comprobar que todo estuviera bien. Cuando acabó el visionado nos pusimos manos a la obra y colgamos los pósters y fotos en los paneles de la entrada. También pusimos una gran cantidad de flyers en una mesa cercana al acceso de la sala de proyección, para que los invitados fueran leyendo todos los nombres de las personas que han colaborado en el cortometraje.



Tanto el equipo técnico, como actores y por supuesto el director nos esperábamos dentro de una habitación que accedía directamente a la sala donde se proyectaba el cortometraje. Diez minutos antes nos colocamos todos en nuestros asientos que estaban reservados y esperamos con nervios el momento de comienzo del evento, al mismo tiempo que observábamos como se llenaba la sala completamente.

A las diez en punto las luces se apagaron y el director Isi Vila empezó un discurso de bienvenida y de agradecimientos a todos los allí presentes. Uno a uno nos fue llamando y nos hizo subir al escenario a presentarnos y a hablar un poco de nuestra experiencia en el corto. Nos hizo subir en función del grado de protagonismo en el corto, por eso fui la tercera en ser llamada, ya que en él interpreto a la madre del protagonista. Estaba un poco nerviosa, pues subir a un escenario y ver que está lleno de gente siempre impone… pero una vez arriba me calmé, agradecí a todos su presencia y su apoyo, y me esperé con el resto de mis compañeros que fueran subiendo todos a presentarse y a decir su pequeño discurso.




Una vez nos hubo presentado a todos, bajamos del escenario y empezó la proyección del cortometraje y después del making off. Cuando acabó la proyección de las dos cosas, la gente aplaudió efusivamente. El resultado había sido el esperado. Todos quedaron encantados con el cortometraje.
Aquí os dejo el video que recoge los momentos más interesantes y emotivos del estreno del cortometraje.

lunes, 16 de agosto de 2010

Becaria en TV3

Muy recientemente he vivido una experiencia única que me ha provocado una enorme satisfacción, al mismo tiempo que ha enriquecido mi experiencia en el mundo profesional. Durante cuatro meses he tenido la oportunidad de ser becaria en el programa “Els matins” en Televisión de Cataluña, lo que me ha permitido vivir y sentir el día a día de lo que supone trabajar en un medio de comunicación.

Els Matins es un magazín informativo que se emite a diario y en directo des de las ocho de la mañana hasta la una del mediodía en los estudios de TV3. El programa consta de muchas secciones pero su eje principal es analizar la crónica política y la actualidad. Está dirigido por Josep Cuní y presentado por él mismo y por Helena García Melero y es líder en audiencia en su franja horaria con una cuota de pantalla superior al 20%.


Durante mi estancia que ha sido des del 13 de octubre del 2009 hasta el 29 de enero del 2010, he podido ver y entender cómo se construye y se emite un programa de televisión, en una estructura más grande como es una televisión autonómica.

El día previo al inicio de las prácticas tuve una presentación protocolaria de bienvenida. Me explicaron el funcionamiento de la televisión y de los programas y formatos con los que trabajan. Al día siguiente me hicieron la tarjeta identificativa para acceder a las instalaciones y me llevaron a la redacción del programa. Una vez allí me presentaron a todos los colaboradores y a mi tutora de seguimiento de las prácticas.

Debo decir que ha sido una experiencia maravillosa. Todo el equipo se ha portado de manera formidable conmigo. He podido acompañar a reporteros para ver como hacen las retransmisiones en directo. También he podido asistir a actos donde el reportero junto con el cámara registraban las imágenes y las declaraciones para después efectuar el montaje. He podido ver como son las unidades móviles que permiten realizar las conexiones en directo. También he podido visitar en muchas ocasiones el plató donde se realiza el programa, así como también la Máster que es el lugar desde donde se realizan las conexiones. He visitado la regiduría y la sala des de donde se atienden las llamadas telefónicas que realizan los telespectadores para dar su opinión, o para establecer conexiones telefónicas en directo durante el programa.


También he podido seguir el hilo argumental del proceso de creación del programa des de el principio hasta el final. Ver como el departamento de contenidos selecciona los temas más importantes de la actualidad para cuestionarlos con dirección y decidir si se emiten o no. Ver como se hacen los guiones, como se contacta con los invitados, como se reserva el transporte para traer a los invitados, y como se realizan las escaletas del programa. En definitiva he podido ver como se hace el programa en su estado más puro.

Mi tarea principal ha sido colaborar con el equipo de producción, pero no obstante , éste me ha permitido poder ver todas las otras secciones que componen el programa, como son realización, redacción, montaje de vídeo, presentadores, cámaras, iluminación, sonido, decoración, etc. Sin olvidar que he podido asistir en más de una ocasión a las reuniones que hace Josep Cuní con todo el equipo al acabar el magazín, para preparar el programa del día siguiente.

Muchas gracias a todos los que habéis hecho posible mi presencia en TV3 y en el programa Els matins.

BECARIA EN TV3 from Montse Clopés on Vimeo.

domingo, 8 de agosto de 2010

El duro trabajo de ser un extra de cine

El pasado 14 de septiembre del 2009 tuvo lugar el casting para la película Agnosia. El lugar escogido fue la Casa de Cultura de Girona. Hubo una convocatoria por la mañana y otra por la tarde. Yo asistí por la tarde y me quedé impresionada con la gran cantidad de gente que acudió. Tras una hora de espera accedí a la sala donde me hicieron las fotos y me tomaron los datos. Poco después, a principios de noviembre, recibí una llamada de teléfono, confirmándome que había sido seleccionada.


La iglesia de San Lluc, se convirtió los días 11, 12 y 13 de Noviembre en el backstage de la película “Agnosia” de Eugenia Mira.
Aproximadamente 250 figurantes, nos dimos cita en este lugar para convertirnos en señores y señoras de época, en concreto de 1899. La convocatoria empezó a las cinco de la tarde y cada media hora entraba un grupo de gente para vestirse, maquillarse y peinarse. El equipo de producción hizo un amplio desplegamiento de personal que nos asistía a todos en cada uno de los pasos que significa caracterizar a un personaje.
Una vez estuvimos todos preparados, nos dirigimos a la Catedral de Girona, para rodar la escena que recrea la salida de los 250 figurantes de la misa del Gallo y que es de máxima importancia para el desarrollo y la culminación de la película.
Empezamos sobre las nueve de la noche del día 11 de noviembre y no paramos hasta las 11 de la noche donde nos dirigimos a cenar en varios restaurantes del casco antiguo de Girona. Tuvimos que cenar en media hora, pues debíamos proseguir con el rodaje hasta las 6 de la mañana.
Durante el rodaje de las diversas escenas, no paramos de subir y bajar las escaleras de la catedral. Nadie sabe lo pesado que es esto… Encima lo tuvimos que hacer corriendo escaleras arriba, escaleras abajo.... y sin olvidar que hacía un frío terrible. La temperatura era muy baja y pasamos mucho frío.
A ratos hacíamos descansos, que era el momento en que el equipo de la película aprovechaba para cambiar las cámaras de lugar y preparar todo el set para rodar una nueva toma.
Éramos tantos y tan diversos que esto complicaba el coordinar a la gente. Muchos de los figurantes se reían en vez de dramatizar la historia lo que obligaba a repetir las mismas escenas una y otra vez... ¿Entendéis ahora porque tengo aún agujetas, verdad?
Era admirable ver como gente mayor aguantaba el subir y bajar con toda serenidad, ya que hay que tener en cuenta que con ciertas edades subir y bajar escaleras puede causar un gran cansancio.
Finalmente cuando fueron las cinco de la mañana dieron por terminado el rodaje, así pues nos dirigimos todos a la capilla de San Lluc a quitarnos los trajes, pelucas, bigotes postizos, etc. e irnos a casa, pero de pronto se oyó una voz que se necesitaban varias mujeres y hombres para un set. Así pues como yo era la última de la fila, me tocó hacer horas extras... Nos dirigimos otra vez a la catedral y allí estuvimos rodando hasta las 6 de la mañana aproximadamente.
Después de esta toma sí, que por fin me cambié y me fui a dormir.
Al siguiente día la acción transcurrió de forma similar. Estaba convocada a las 18:30. Allí me vestí, me maquillaron y me peinaron. Éramos esta vez sólo 150 figurantes. Una vez estuvimos todos caracterizados nos dirigimos a la catedral y otra vez a subir y bajar escaleras... Eso sí, este día la gente estaba más cansada y con menos ganas de risa. Estuvimos rodando varias escenas hasta las doce de la noche que fue cuando paramos para cenar. Después de cenar volvimos a la catedral y otra vez a lo mismo. Hubo un momento que ya no tenía fuerzas para subir.... Estaba bloqueada del frío y muy cansada. Hubo varios momentos que los aproveché para dormir mientras descansábamos. Finamente a las cinco de la mañana nos dieron un bocadillo y acabamos el rodaje a las seis aproximadamente.
El segundo día se me hizo interminable, pues ya arrastraba el cansancio del día anterior, y aunque había dormido poco, no había sido suficiente para aguantar tantas horas.
Debo decir que todo el equipo de la película se portó de manera formidable con todos, pues estábamos continuamente atendidos. Muy profesionales y muy atentos. Eugenio Mira es un director con un gran talento, pero ante todo como persona, es un caballero, de carácter próximo y amable.
El rodaje ha sido una experiencia magnífica e irrepetible. Nunca había subido tantas escaleras en mi vida, no obstante, estoy muy contenta de haber trabajado con Eugenio Mira, que tuvo el detalle de hacerse una foto conmigo. Creo que esto no lo olvidaré jamás.



Make off Agnosia from Montse Clopés on Vimeo.
Backstage durante el rodaje de la película Agnosia en la catedral de Girona, en noviembre del 2009.



Vídeo fuente Televisió de Catalunya, S.A.

miércoles, 4 de agosto de 2010

El vampiro inmortal

“Su vampiro no ha muerto” es un cortometraje que se rodó el sábado 4 de septiembre  del 2009, donde participo interpretando el papel de una directora de fotografía en el rodaje de una película.

 
El cortometraje se tenía que rodar en 24 horas, requisito indispensable para poder participar en el Festival Baumann, celebrado en Terrassa del 4 al 19 de septiembre del 2009. Dicho festival lo organiza cada año el servicio de Juventud del Ayuntamiento de esta ciudad, y cuenta con la colaboración y el patrocinio de diferentes empresas, colectivos y entidades juveniles de esta ciudad. El objetivo del Festival Baumann es poder mostrar nuevas propuestas audiovisuales tanto de nuevas promesas como de gente ya consagrada en el sector.

El equipo del cortometraje fue convocado a las 3 de la tarde. Tras una previa reunión, en la que el director mostró el storyboard y los planos que quería tomar con la cámara, nos cambiamos de ropa y comenzamos un ensayo del papel.

En mi caso, mi personaje a interpretar era el de una directora de fotografía, que una vez tiene a todo el personal convocado comienza a rodar con la cámara toda la película.

Durante el rodaje, se muestra irritada con los actores, debido a que tienen que repetir la misma escena varias veces. Por otra parte, los actores no están concentrados y se equivocan continuamente. Esto provoca crispación en el ambiente y se traduce finalmente en un enfado por parte de Christine, la directora de fotografía.


En medio de toda esta absurda situación, surge Frederick Murnau, el director de la película, que trata de poner orden en el plató y convence a todos para que cooperen en el rodaje de la película. Mi experiencia en este cortometraje ha sido estupenda. Pol García, el director me trató con mucha educación y con mucha ternura, sin olvidar el trato excelente por parte del productor David Ros y del director de fotografía Marc Nadal. Pol, me explicó bien como debía ser mi personaje y como yo debía ponerme en la piel de Christine, cuyo papel es secundario, pero relevante para el desarrollo del corto. Sin ella no se entiende ni el principio ni el final.

A excepción de la escena en la que salen los dos actores protagonistas del corto, mi presencia es continua, siempre en segundo plano, pues soy la que grabo toda la película. Debéis entender que se trata del rodaje de un film que no pudo ser rodado en su momento y que ahora su director vuelve a la vida para acabar su obra no terminada.

Sin darnos cuenta se nos hicieron las nueve de la noche y debimos poner fin al rodaje, pues el Parque Audiovisual de Cataluña ya cerraba sus puertas a todos los allí presentes. El personal del Parque fue muy amable al esperarnos a que acabáramos de rodar la última escena que fue un tanto complicada, pues la sombra de la mano comportó algunos problemas.

Una vez acabada la grabación, recogimos nuestras cosas y cada uno a su casa.

Respecto al significado oculto que contiene este cortometraje, es un tanto surrealista y con un doble significado. Por un lado el equipo se comporta siguiendo sus instintos, y por otro el vampiro Murnau que retorna a la vida para terminar el rodaje de su película inacabada.

Frederick Murnau aparece para restaurar el orden y proseguir con su film, y cuando ya está terminado, desaparece para descansar en paz en su oscuridad.

En lo referente al equipo, durante las siete horas de continuo rodaje estuvimos al 100%, poniendo toda nuestra dedicación para que todo saliera correctamente. Estuvimos muy bien conectados, bien integrados y con muchas ganar de trabajar.

El resultado es este y espero que os guste.

SU VAMPIRO NO HA MUERTO from Montse Clopés on Vimeo.

sábado, 24 de julio de 2010

La segunda edición de las 12 horas de rodaje lleva al Parque Audiovisual a 35 concursantes

Festival Baumann
07.09.2009

De nueve de la mañana a nueve de la noche los participantes han tenido que idear la historia y grabar con un equipo muy limitado

Los actores entran a escena. Se sientan en el sofá. Uno de ellos encuentra una carta y la lee a su compañera. Se oye una voz. Entra dentro del plan una segunda chica que se equivoca y obliga a repetir la escena. El equipo de rodaje se reúne y comenta la jugada por saber qué se puede mejorar.

Esta ha sido la rutina de los siete grupos de rodaje que se han citado este sábado en el Parque Audiovisual. Formaban parte del Festival Baumann y han participado en las 12 horas de rodaje. Desde las nueve de la mañana y hasta las nueve de la noche han tenido que escribir el guión, planificar localizaciones y rodar las escenas.

En el caso que nos ocupa, el equipo, a pesar de ser totalmente amateur, ya se conocía de otros cortos. La historia que acabarán explicando en dos minutos de película ya estaba planificada antes de reunirse en el Parque. La explica su director, David Ros: "Se encuentran un equipo técnico y un equipo artístico para hacer un rodaje que en principio es sin director. Pero luego aparece Frederick Murnau, director de Nosferatu, que quiere regrabar una escena de esta película. "

Más difícil lo han tenido quien no sabía qué iba a grabar cuando se ha encontrado con sus compañeros de rodaje. Es el caso de la Jordana Yatney: "Lo más difícil es encontrar la historia, encontrar el inicio, el nudo y el desenlace en tan poco tiempo es muy difícil. Hemos estado dos o tres horas ... es muy poco."

El concurso ha estado abierto a todos. Unos chicos de 14 años ya participan con un nombre para su productora : Clubmetratge. Está capitaneada por Daniel Fargas: "Es un grupo que formamos hace unos años entre amigos para hacer películas. Es el segundo año que venimos y hoy estamos haciendo la continuación de la película que hicimos el año pasado . "

Las grabaciones las tendrán que editar y montar en casa para presentarlas antes del día 18 de septiembre.



Fuente de la notícia
http://www.terrassadigital.cat/detall_actualitat/?id=2349

sábado, 17 de julio de 2010

Montse en el backstage de "59 segundos" en TVE Cataluña

"59 segundos" es un programa de actualidad política que se emite los martes en TVE Cataluña. El programa está presentado por María Casado y consiste en un debate desarrollado con seis analistas habituales que durante 59 segundos tratan los temas de mayor actualidad política y social de los últimos siete días.



La asignatura de Realización Audiovisual, abierta a todos los estudiantes de Comunicación Audiovisual de la UOC, organizó el martes 14 de abril del 2009 una visita a los Estudios de TVE en Sant Cugat, para conocer de primera mano los medios técnicos de producción, y de realización del programa de debate " 59 Segundos".




Junto con mis compañeros pude asistir a la parte técnica y una vez finalizada asistí como público del programa durante la emisión en directo en el que participaron: Jordi Barbeta, jefe de política de La Vanguardia; Sílvia Cóppulo, periodista; Núria Chinchilla, profesora IESE, Antoni Puigverd, escritor y periodista; Àlex Salmon, director de El Mundo Cataluña, y Joan Tapia, periodista.




Los temas a debate eran cómo afectará la nueva configuración del Gobierno Español en términos determinantes como la financiación y el despliegue del Estatuto, cuál es el papel de la iglesia en la sociedad actual y cuáles son las relaciones de los nuevos ministros españoles con Cataluña.

En la mitad del programa se hizo una entrevista personal a Josep Maria Soler , abad de Montserrat desde el año 2000, debido a que el monasterio benedictino celebra el 600 aniversario de su declaración como abadía.

En definitiva, una visita muy provechosa desde el punto de vista técnico y que ayuda a comprender el backstage y cómo se realiza un programa de televisión.

sábado, 10 de julio de 2010

El maltratador de Vallparadís

El domingo 7 de Diciembre del 2008, se rodó en Terrassa el cortometraje “TU VOZ”. Un cortometraje temático dirigido por el Director Marc Nadal y el productor David Ros, donde yo interpreto el personaje de María, una mujer que sufre malos tratos por parte de su marido. El personaje de María en el corto se aproxima bastante a la realidad del perfil de muchas mujeres maltratadas, ya que cree que es culpable de los cambios de humor de su marido que le llevan a tratarla así. A pesar de comprender y entender las reacciones no racionales de su marido, el personaje tiene la esperanza de creer que podrá hacerle cambiar con el tiempo.



Para interpretar el cortometraje que es de género realista, me caracterizaron como una mujer maltratada, simulando varios golpes en la frente y con un ojo morado, para simbolizar el sufrimiento y la angustia del personaje. El vestuario era sencillo; un abrigo y una bufanda, debido a exigencias del guión, y donde mi marido poco después de una fuerte discusión dentro de casa me echa a la calle con lo puesto.

El desarrollo del rodaje comenzó a las diez de la mañana y se prolongó hasta las nueve de la noche ininterrumpidamente, a excepción de una hora en la que hubo el catering; momento que se aprovechó para caracterizarme.

Los exteriores están localizados en Terrassa, y todas las escenas del cortometraje fueron grabadas en la misma ciudad. El rodaje fue duro, ya que era un domingo gris, con un frío intenso, y con humedad que se me caló por todo el cuerpo. Realmente fue un día que pasé mucho frío y hambre.

En el cortometraje, aparece el personaje de Alma, una niña de 12 años que siguiendo el guión sale del hospital tras haberse recuperado de unos malos tratos por parte de sus padres. Durante toda la mañana grabamos las escenas de salida de la niña de la Mutua de Terrassa, y también grabamos el recorrido de las calles por donde caminaba hacia un rumbo desconocido. A medio día hicimos una pausa, momento en el que nos reunirnos con el actor que representa a mi cruel marido, para comer todos juntos.

Poco después nos desplazamos a la siguiente localización para iniciar la grabación de las siguientes escenas. Se trata de una escena en la que mi marido me empuja echándome de casa y donde yo caigo al suelo. En el cortometraje, el barrio donde vivo aparenta ser una zona algo marginal y con un entorno urbano en decadencia. La escena en esta localización consistía en caer al suelo, cerca de unos contenedores llenos de basura, algunos de ellos recientemente quemados, seguramente por algunos vándalos callejeros. La situación que representa la escena es de humillación e indignación y queda perfectamente reflejada.



Grabar un cortometraje también tiene, por exigencias del guión momentos de riesgo. ¿Por qué? La interpretación exigía que mi marido me echara de casa a empujones. Pero acordamos con Benny Butuc, el actor que interpreta a mi marido, que sería mejor que no me empujara. Para el rodaje de la escena era mejor que yo asumiera el control de ese momento de riesgo, simulando una caída por un empujón. Realizamos dos tomas de caída, porque dos veces se hubo de repetir esa escena. En la primera toma yo no sufrí daño alguno, pero durante la segunda puse demasiado ímpetu en la interpretación y caí con más fuerza de lo debido... Resultado... al caer frené con el codo y me hice daño verdad. La escena resulta tan realista precisamente porque sufrí heridas con sangre en el codo a parte de un dolor horrible que experimenté en el brazo… Realmente la expresión de mi cara en la escena es de dolor autentico, pero concretemos que no es de dolor porque mi marido me hecha a empujones, sino que al caer me hice daño de verdad.

A partir de ahí tuve toda la tarde el brazo dolorido. Lo soporté como pude, pero el resultado es que después de unos días tuve que visitar a un fisioterapeuta para que examinara. Luego dicen que la vida del artista no es dura... que me lo expliquen a mí..... una rascada en el brazo y las cervicales contracturadas por la caída…

Las cosas del cine a pequeña escala también tienen sus inconvenientes. Son cosas que pasan en la vida real y que nadie puede evitarlas o detenerlas. Marc Nadal, el Director del corto quería rodar las escenas de la caída rápidamente, pero tuvo que soportar varios imprevistos que se lo impidieron. Algunos molestos inconvenientes como la circulación de vehículos por la zona de rodaje, el disparo inesperado de una alarma de seguridad con un ruido insoportable, la presencia de la Policía por la alarma, y el tránsito constante del público por la calle nos obligó a detener el rodaje repetidas veces para mantener el raccord, y evitar que salieran en el cortometraje.

Después de largas esperas, pudimos continuar con el rodaje de la secuencia, aunque nos llevó más tiempo de lo previsto. Acabamos de rodar estos planos sobre las 5 de la tarde y ya estaba oscureciendo. La siguiente escena se debía de desarrollar en el parque Vallparadís, ubicado en el centro de Terrassa. Director y productor querían aprovechar la última luz de la tarde para grabar las últimas escenas del cortometraje, pero el tiempo se nos echaba encima y tuvimos que cambiar los planes. Todas las localizaciones del parque que tenían adjudicadas para grabar las escenas se tuvieron que anular en el último momento ya que los exteriores no eran útiles debido a la oscuridad. Así pues cambiamos de ubicación y rodamos en otros espacios.



El porqué se rueda la última parte en el parque es debido a que el guión exige que mi personaje María, después de deambular por las calles, llorando y lamentándose de su desgracia llega al parque a consolarse. Hasta allí le sigue la niña que ha visto todo lo sucedido. Se sienta a su lado y charla con ella. Le insiste en que no vuelva con su marido, pero María está desorientada, hundida... Alma viendo que no puede hacer nada para convencerla se marcha y María se queda sola, desamparada... y en ese momento es cuando llega de repente su marido, buscándola de forma desesperada y rogándole que le perdone y que vuelva con él. Pero Maria no sabe que hacer...






Grabar los planos del parque se me hizo muy pesado porque se tuvieron que grabar muchos planos lo que hizo que se nos prolongara hasta las nueve de la noche. A pesar de llevar el abrigo, la bufanda y los guantes, el hecho de estar todo el día a la intemperie conllevó que el frío se me metiera en el cuerpo y me destemplé. Pero también es verdad que todo el equipo se portó maravillosamente bien conmigo y que a pesar de todos estos inconvenientes había muy buen ambiente y muchas ganas de trabajar de forma continua y eficaz.


SINOPSIS DEL RELATO DEL CORTOMETRAJE RODADO

Alma es una niña de doce años que sale del hospital poco después de haber estado ingresada varios días por maltrato. Cuando sale mira a su alrededor y camina sin rumbo por la ciudad. De repente se detiene para observar como un hombre sin escrúpulos echa a la calle a su mujer. Escondida tras un árbol observa abrumada como el hombre la humilla y la desprecia. Sin pensárselo dos veces decide seguir a la mujer y ayudarla. Camina tras ella hasta llegar a un parque donde se sienta a su lado. Alma aconseja a María que no vuelva nunca más con su marido, pues ningún ser humano merece ser maltratado de esa forma. Después de dejar el mensaje se va y deja sola a María llorando desconsoladamente. De repente su marido irrumpe en el silencio de la noche buscándola. Desesperado la coge y la abraza pidiéndole perdón y prometiendo que va a cambiar. María lo escucha a la vez que ve como se aleja la niña mientras retumban en su mente sus palabras. Harta de los desprecios y maltratos de su marido le dice que no quiere volver con él. Finalmente él la obliga a acompañarlo. María le sigue pero le advierte que cuando tenga ocasión se escapará. FIN.



EL OBJETIVO DEL CORTOMETRAJE
El cortometraje trata sobre la “violencia contra las mujeres”, un tema muy delicado del cual se ha de continuar insistiendo porque más allá de las acciones legales que se puedan emprender es importante hacer saber y difundir que ninguna mujer merece sufrir o ser objeto de los diferentes tipos de violencia que se ejercen.
Pretende resaltar que la mayoría de estos actos están tipificados penalmente, lo que permite que cualquier mujer que se encuentre en esta situación pueda pedir amparo judicial así como soporte social.
Así pues sólo me cabe decir que la frase “Hay amores que matan” tiene que ser un signo de alerta para pensar que si aquella persona que amabas tanto ahora te hace daño, es necesario romper con ella y empezar de nuevo. No es fácil, pero tampoco imposible. Nunca debemos mirar hacia atrás sino seguir siempre nuestro camino hacia delante. Sólo vivimos una vez y debemos ser el máximo posible felices.

domingo, 4 de julio de 2010

Mi programa de éxito de televisión "El Divan"

Quisiera presentar mis créditos personales por lo que os dejaré ver mi currículum personal, de las cosas en las que he trabajado y que ahí están para los que sean escépticos y no admitan que mi profesión es la televisión y que soy una profesional.


Desde enero del 2005 hasta mayo del 2007 colaboré en Radio Televisión Cardedeu en el equipo del informativo donde realizé diferentes tareas de ENG: grabar con cámara un acontecimiento, redactar los dapasos, editar la noticia, poner el off a la noticia, y presentar el informativo en directo. También colaboré en otros programas a la hora de montar el plató, hacer de mixer, de tituladora, de VTR y hasta incluso tuve mi propio espacio y realizé un programa.También he sido la directora y la presentadora de mi programa llamado “El Divan”, en el cuál se tratan temas sociales de la actualidad.





Aquí me podeis ver en acción.




Y aquí os presento a mi equipo.

He aquí un Brieffing de algunas de las cosas en las que tengo una amplia experiencia:

REDACCIÓN Y LOCUCIÓN DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES

Redactar y presentar en directo en la radio y televisión los programes acordados. Universidad Autónoma de Barcelona, como prácticas 1997.



DISEÑO Y COMPOSICIÓN VISUAL Y TECNOLÓGICA EN PRENSA

Redactar artículos de prensa de diferentes temas. Elaborar periodísticamente las noticias. Composición de las páginas de la prensa. Teniendo en cuenta las teorías de la Comunicación y la Historia General de la Comunicación. Para la asignatura Redacción Periodística de libre elección dentro la carrera. 1998- 2000

PRESENTADORA EN EL CANAL SANT CELONI.

Colaborar en la realización del guión escrito y presentación delante de cámara de toda una programación. Figuración en TV en diferentes series catalanas, películas y opera. Actuaciones como actriz amateur y profesional en papeles secundarios. 1994 – hasta la actualidad.




Por si a alguien le quedara alguna duda sobre mis capacidades profesionales, aquí tambien os dejo mi nivel de formación:

 
FORMACIÓN

 B.U.P y C.O.U. IB Baix Montseny. 1989

Técnico Especialista F.P. II Administrativa-Comercial. Escuela “Alfons Moncanut” 1991

Curso de Contabilidad general en el Centro de Estudios VIP’S. 1992

Curso de Creación y Comunicación Audiovisual. Escuela de Creación y Comunicación Audiovisual.1995

Licenciada en Historia en la U.A.B. 2006

Curso de Aptitud Pedagógica en la U.A.B 2008

Certificado de Iniciación en fenómenos y entornos comunicativos. UOC 2009

Certificado Iniciación Medios Audiovisuales. UOC 2010

Licenciada en Comunicación Audiovisual en la UOC 2010

Certificado de prácticas de los estudios de Comunicación Audiovisual en el departamento de Producción de Informativos-Programa "Els Matins" en TV3 , 2009-2010


IDIOMAS

Catalán: Nivel D. Lengua materna.

Castellano: Segunda lengua. Conocimiento alto

Inglés: Nivel medio.

Italiano: Conocimientos básicos.

INFORMÁTICA

Habitualmente trabajo con los programas de Word. También se usar bastante el Premier para hacer edición.



 MÁS DATOS DE INTERÉS

Permiso de circulación B1, disponibilidad de vehículo.

Me gusta mucho todo lo que hace referencia a la comunicación en público. Soy una apasionada de la interpretación y he estado durante muchos años en el grupo de teatro “TROCATEATRE” haciendo obras que se representaban en Sant Celoni.


 

También he hecho muchas figuraciones en series de televisión en TV3 y en Televisión Española. Y he participado haciendo figuraciones en películas y en la opera “Aída” que se representó en el Palau Sant Jordi. He participado en el Canal Sant Celoni y en pases de peluquería. He colaborado des de enero del 2005 ehasta mayo del 2007 en Radio Televisión Cardedeu en el equipo del informativo donde hacía diferentes tareas de ENG: grabar con cámara un acontecimiento, redactar los dapasos, editar la notícia, poner el off en la noticia y presentar el informativo en directo.  También colaboré en otros programas a la hora de montar el plató, hacer de mixer, de tituladora o de VTR. Entrevisté a diferentes personas en directo y  he sido la directora y presentadora de mi programa llamado “El Divan” en el que se trataban temas sociales de la actualidad.




En definitiva, soy una presentadora seria, responsable, con muchas inquietudes y con iniciativa personal. Me incentiva aprender cosas y compartirlas trabajando en equipo, y esta es mi presentación y este es mi blog.

jueves, 1 de julio de 2010

Mi grupo de música preferido

Me gusta Snorfy porque su música es un POP muy dinámico, reflexivo, que invita a relajarse y disfrutar de su energía. Además yo soy fiel seguidora de Julián Eusebio, al que conozco personalmente, y con quien tengo una grata amistad.


  
Aquí podeis verme en el Estudio de Julián Eusebio cantando una canción frente a los teclados cuando fuí a visitarle el 26 Julio del 2008. Julián tocó varias piezas de música, como siempre magníficas, una vez más demostró que es un cantante muy completo. Hizo una exibición de teclados, tocó la guitarra, hizo también una espléndida demostración de percusión sentado en su vieja Bateria donde nos dejó más que satisfechos con sus ritmos. Julián además improvisó varias canciones que tiene en periodo de composición, nos las ofreció    en exclusiva y fué realmente maravillo poder escucharle y estar con él durante los ensaños en su estudio de grabación.




 Julián es un gran cantante, que ha trabajado muy duro para lograr alcanzar su éxito y actualmente esta en una etapa de creatividad extraordinaria. Julián es un maestro del Piano, nos deleitó con un ¡¡conciertazo de canciones!! en un entorno “Íntimo” de asistentes, donde pudimos ver con qué maestría podía intercambiar ritmos. Sinceramente si os dejáis caer por su Blog y escucháis una muestra de sus trabajos, os aseguro que quedareis encantados. Snorfy comenzó en Lloret de Mar donde en 1993 Julián Eusebio crea la conocida Banda de rock Snorfy con letras y melodías firmes. SNORFY firmó su primer contrato con la discográfica PDI de Barcelona, y comenzó una gira por toda Cataluña donde consiguió entrevistas y buenas críticas en todos los medios. Su primer álbum, "histories del DRAC" es quizá uno de los que a mi más me gustan y que yo recomiendo escuchar directamente desde la propia página de este maravilloso cantante. Esto va por tí Julián...



lunes, 28 de junio de 2010

Norbert, el creador de mi blog

Norbert, que prefiere que le llamen amistosamente NOR, es un tipo pintoresco, pienso que es un chico algo excéntrico, muy personal, con una inteligencia muy original, intelectualmente tiene un importante bagaje de cultura y conocimientos y es una persona con la que se puede conversar de casi todo. Además de experto en seguridad privada lo es también en Informática, hace verdaderas maravillas con el Phostoshop, con el diseño gráfico, entiende de Creación de Blogs, sabe de Promoción , de Publicidad y de Marketing... en definitiva no me queda más remedio que reconocerle, aunque tenga sus rarezas, que como experto en Informática es un genio.

Él administra tres Blogs, incluido el mío y me deja sorprendida con su capacidad para convertir el Plomo en Oro, quiero decir, que él coge un simple Blog, y consigue que en menos de unos meses esté muy visitado. Además sorprende con qué eficacia lo logra. Yo lo conozco en persona, y estoy encantada de tenerlo como amigo, ya que no siempre tienes la suerte de tener un informático cerca para preguntarle lo que te haga falta. Muchas gracias NOR por tu excelente trabajo, y por estar ahí, haciendo altruistamente por los demás las cosas que haces… esto es para tí, de tu amiga Montse.


Foto: El WebBlog de Norbert

jueves, 24 de junio de 2010

El rodaje de una leyenda en medio de la noche...

Hace ahora ya  diez años, que en el mes de diciembre, se rodó el cortometraje "LOS TRES INTRUSOS" dirigido por Bartu Gunyalons, donde yo interpreto al personaje del espíritu de la condesa Guilleuma de Montsoriu. El cortometraje es la adaptación cinematográfica de una de las más famosas leyendas escritas por Martí Boada en "Contes i Llegendes del Montseny" y se rodó en el castillo de Montsoriu, que está ubicado sobre una colina de 650 metros de altitud entre Arbúcies, Breda y Sant Feliu de Buixalleu en la comarca de la Selva.


Para representar este personaje tuve que pasar por toda una sesión de MakeUP muy espectacular (una laboriosa transformación de maquillaje). El equipo de maquillaje me caracterizó como si fuera una muerta viviente. Cuando tuve ocasión de ver los resultados , hasta yo me asusté de mí misma!!!! Realmente el efecto del MakeUP daba miedo de verdad......



Por otra parte, en relación al rodaje, mis planos se tenían que grabar los últimos. Hacía tanto frío en el castillo que pese a toda la ropa que llevaba y a las tres mantas que tenía encima no podía entrar en calor. Estaba desesperada... Recuerdo que fué muy duro, teníamos unos focos de gran potencia, y yo me acercaba a ellos para calentarme porque no disponíamos de ningún tipo de calefactor.




Cuando por fin me tocó interpretar mi papel, para entrar en escena tuve que ponerme el vestuario; que era un ligero vestido negro con una capa también negra no muy gruesa. No os podeis imaginar como sufrí, yo creí morir de frío! Para rodar las escenas clave, tuve que situarme en la parte más lúgubre del castillo, que era como una especie de torreón donde debía invocar a los espíritus. Allí aún era peor, pues corría un aire helado insoportable. Cada vez que cortaban el rodaje, mi compañero Xavi me ponía su anorak encima para protegerme del frío helado de diciembre.

Para rodar los planos, estuvimos toda la noche y acabamos de rodar el último sobre las seis de la mañana, que fué cuando recogimos todas las cosas y nos fuimos cada uno a nuestras casas a dormir.

Un mes después rodamos otras escenas en "Can Ramis" en Sant Celoni, debido a que Bartu Gunyalons tenía localizados los escenarios para rodar las escenas de los interiores del castillo sin pasar tanto frío ni tantas aventuras en el camino. Allí interpreté la escena de la sala del fuego a tierra. Rodamos distintos planos subiendo y bajando la escalera. El decorado era tenebroso, con poca luz y muy terrorífico. La mayor parte de las sombras que aparecen en el cortometraje se grabaron allí. Són las sombras de la condesa Guilleuma persiguiendo al último de los chicos que ha entrado en el castillo a irrumpir su paz y su tranquilidad.

Pero para rodar los exteriores de este cortometraje usamos como escenario natural el castillo de Montsoriu, en pleno mes de diciembre. Las anécdotas del rodaje son tambien muy espeluznantes. El equipo estaba compuesto por un total de siete personas. Usando varios vehículos nos dirigimos hacia el castillo, que está aproximadamente a unos siete kilómetros desde Breda, colina arriba por un pequeño trecho de carretera asfaltada, y el resto son todo pistas forestales atravesando bosques tétricos en medio de la noche.


 

Durante todo el trayecto, que duró bastante rato, de repente llegamos hasta un paso cerrado con cadena. Esto nos obligó a apearnos y dejar los vehículos allí mismo para emprender en medio de la noche a pie el camino, que era cuesta arriba, cargados con todos los materiales y con un miedo indescriptible... Sobre todo aún recuerdo ese miedo que tienes cuando estas un lugar frío, oscuro, en un bosque solitario, sin una luz ni nada, además del frio que pasé....





Por si todo esto es poco, tuvimos que caminar durante tres cuartos de hora hasta la cima totalmente aterrados. Creo que en mi vida he pasado tanto frío y tanto miedo.... Sólo hacía que mirar alrededor del camino, ya que era de noche y sólo estábamos nosotros. El bosque de noche siempre me ha causado mucho respeto. No me hace ninguna gracia!!!! Aún así, rodar en un siniestro castillo, completamente alejados de la civilización, en medio de la noche, con todo lo que eso supone fué una experiencia maravillosa que jamás olvidaré.

SINOPSIS DEL RELATO DEL CORTOMETRAJE RODADO

La historia de tres amigos que se enfrentan al enigma de la leyenda y van a comprobar in situ si la leyenda es cierta. La escena se situa en el castillo.

El corto empieza con una ambientación de sonido de doce campanadas, y en la escena se vé como uno de los amigos sale de la cámara de los tesoros del castillo. De repente notan una presencia. De los tres amigos uno muere dentro, el otro queda atrapado en la pared del castillo quedando emparedado, y el último consigue salir de la cámara pero queda cerrado dentro del recinto del castillo.

Éste último se escapa, pero corriendo tras sus espaldas escucha aterrorizado las voces de sus amigos que le piden ayuda. De repente resbala y cae. En este punto empieza un flashback de la visita de los tres chicos al castillo.

Diversas imágenes del coche que se dirige al castillo. Después inician el camino andando, y cada vez el camino se les hace más pesado, cada vez hay mas sensación de inquietud y terror entre ellos. Con la llegada al castillo termina el flashback.

Uno de los personajes, un chico queda atrapado dentro del recinto del castillo y empieza a huir de una presencia invisible (del espíritu de la condesa, que esta protagonizado por Montse Clopés Reales). Cada vez escucha más voces, las de sus amigos, que de manera hostil lo increpan ((hijo de puta vuelve, vas a morir...), al final se rinde y muere a manos de la condesa Guilleuma de Montsoriu.

Poco después diversos planos dejan ver al policía y al médico forense hablando entre ellos, sobre el cadáver encontrado, mientras que a los otros dos nunca los encuentran, porque están atrapados en la pared (emparedados).

Aquí acaba el corto que dura aproximadamente 12 minutos.

EL ORIGEN DE LA LEYENDA DICE ASÍ:

Guilleuma de Montsoriu era la señora condesa del castillo de Montsoriu, pero en una de las guerras feudales muere su marido el conde. Guilleuma que practicaba la magia blanca hizo un conjuro en el que en el momento en que su marido muriera, toda la gente del castillo desaparecería también. Fue así, como su marido murió al caer del caballo y como de golpe desapareció toda la gente que habitaba en el castillo quedando desolado y abandonado.

Sólo en la noche de San Juan el conjuro desaparecía y Guilleuma aparecía como un espíritu guardián del castillo, debido a que cada año se abría una puerta en un lugar distinto del castillo, cuando empezaban a sonar las campanas de la población cercana, que permitía entrar durante las doce campanadas a todos aquellos que se querían enriquecer.

Cuanta la leyenda que dentro del castillo había sacos de cebada y sacos de trigo, y quién consiguiera entrar debería llevarse antes de la última campanada los sacos sin mirar atrás hasta llegar al río del castillo, y si conseguía este fin los sacos de cebada se convertirían en argento y los sacos de trigo se convertirían en oro.

Pero Guilleuma esa noche está en el castillo como un espíritu guardián y tiene el poder de hacer el ruido que más asusta a cualquiera, con lo que nadie consigue salir del castillo...